Какая акварель лучше: медовая или обычная

Содержание

Какую акварель лучше выбрать — отечественную или зарубежную?

Какая акварель лучше: медовая или обычная

Самые первые краски, с которыми знакомятся наши дети, далеки от гордого звания «акварельных».

Наш ребёнок получает небольшую симпатичную пластиковую коробочку с 6-8-ю яркими цветами под прозрачной крышкой и кошмарной пластиковой кисточкой внутри, которой проще размазывать клей по картонке, чем творить шедевры.

А между тем, акварельные краски были известны и в Древнем Китае, и в Египте, и в Риме и Греции, правда, использовались они по большой части не по назначению, а для письма и графических иллюстраций к тексту, потом – для макияжа, и уж только после – для рисования.

Живопись акварельными красками, как таковая, возникла гораздо позже, лишь в конце XVIII века. В начале XIX века она окончательно оформилась, как самостоятельный вид искусства и стала считаться предметом увлечения для избранных особ, которые могли позволить себе часами овладевать этой сложной техникой рисования.

Техники рисования акварелью

Название техники находится в прямой зависимости от влажности бумаги, на которую наносится рисунок. Так, техника «английской акварели» выполняется на мокрой бумаге, «итальянская» – «по-сухому». Комбинация этих техник даёт воистину прекрасные произведения, где мягкие цветовые переходы очерчены строгими рамками другого полупрозрачного тона.

A la Prima – быстрое письмо по мокрому полю, создание неповторимых эффектов разводов, перетекание одного цвета в другой, с разноцветными переливами и прозрачным «стеклянным» фоном. Эта техника требует отточенности чувства цвета и композиционного решения, т.к. пишется за один сеанс – возможность каких-либо исправлений исключена. Это однослойная техника.

Многослойная предполагает искусство лессировки – способ нанесения акварельных красок полупрозрачными мазками, более тёмных на более светлые (и наоборот), уже высохшие слои. В лессировке мазки редко смешиваются, часто даже видны границы самого мазка, но просвет бумаги должен оставаться обязательно и верхний цвет совершенно необязательно того же оттенка, что предыдущий.

Это лишь общие понятия о множестве техник и «подтехник», доступные и понятные для художников, избравших для своей музы художественную краску акварель.

Но пока это всё ещё не доступно для юного «Микеланджело» — вашего ребёнка, ему только предстоит узнать, как смешивать цвета для выбранного рисунка, как выбрать подходящую кисть и технику, как обрести свою собственную манеру письма, чтобы его работы узнавали «по руке мастера», а картины знали «в лицо».

Со временем он начнёт разбираться в красках и холстах, тональностях разных мазков по степени влажности разных частей бумаги и пр. и пр., а для начала ему надо просто купить хорошие акварельные краски 12 цветов любой понравившейся вам марки.

Статья по теме:  Особенности акриловых красок и техники рисования

На видео: проверка акварельных красок на качество.

Акварель отечественного производства

Отложим в сторону художественные краски для детей с 6-ю кюветами и топорщащейся во все стороны щёткой, без зазрения совести именуемой «кисточкой для рисования». Присмотримся к продукции ОАО «Гамма» (Москва) и ЗХК (Завод художественных красок) «Невская палитра» (Санкт-Петербурга).

«Гамма» – очень неплохая акварель для первых шагов в мир искусства, но до уровня профессиональных красок она всё-таки не дотягивает, хотя и значится таковой.

А вот Питерские акварели – настоящая легенда со времён СССР. Такие названия, как «Сонет», «Нева», «Ладога», «Белые ночи» музыкой звучат для ушей художников-акварелистов, знакомых с детства с яркими, красивыми цветами в мини-контейнерах. Это не только широчайшая гамма цветовой палитры, это – высочайшее качество продукции!

Акварели в наборе «Ладога» – маркированы, как краски профессиональные, и для профессионального обучения.

«Сонет» и «Белые ночи» подойдут как крутым акулам кисти, так и ребёнку для знакомства с канонами акварельной живописи. Краски отличаются отличной смешиваемостью, экономичностью использования.

Сами кюветы-контейнеры заполнены полностью, сверху наложена плёнка с правильными названиями цветов на двух языках, что поможет ребёнку сразу выучить название краски на русском и английском.

12 или 16 цветов вполне достаточно для первых уроков, 36 – много и дорого, но лучше всего приобрести набор из 24-х кювет.

Конечно, и из 12-ти цветов можно получить достаточно большое количество красивых смешиваемых цветов с различными оттенками, но выбор 24-х будет оптимальным, да и цена по карману не ударит.

В принципе, какой бы из питерских наборов вам ни приглянулся, вы не прогадаете: все они похожи между собой, у всех цвета яркие, декоративные, а пигменты вообще одинаковые. Разница лишь в цене. Удобен и тот факт, что любую из использованных кюветок легко заменить, докупив точно такую же отдельно от набора, и вставив в освободившееся гнездо.

Совет! Не выбрасывайте опустошённые ванночки-кюветы! Они ещё не раз пригодятся вашему юному художнику для хранения смешанных красок, которые он научится составлять сам.

Зарубежные аналоги

Есть ли альтернатива питерской акварели? Есть. Поскольку с российским производителем мы определились, посмотрим, какие акварели нам предлагают «забугорные друзья»:

Знаменита не только своими тюльпанами, но и изумительной акварелью Van Gogh (Ван Гог), выпускаемой заводом Royal Talens. Имя этого художника должно знаменовать высокое качество краски, и это полностью оправдывает её название. Учитывая солидный возраст бренда и его непоколебимость на рынке художественных изделий, можно не сомневаться в качестве этих живописных красок.

Под маркой «VG» выпускаются пастели, бумага, холсты, кисти и карандаши. Все краски могут быть как в кюветах, так и в тубах (тюбиках).

Голландия может предложить и другую линейку Royal Talens – акварельные, масляные и акриловые краски Rembrandt (Рембрандт). Это самый старый бренд, известный с 1899 г, как вино – чем старше, тем лучше вкус (качество). Это воистину культовый бренд!

Выпускает Royal Talens и жидкую акварель Ecoline в фирменных квадратных бутылочках.

Славится брендом «флорентийского производства» — акварелью, маслом, акрилом натурального и синтетического состава Da Vinci (Да Винчи). Краски выпускаются в двух наборах: для профессионалов и начинающих художников – study.

Но особое признание получили немецкие кисти, которые изготавливаются вручную из меха колонка, соболя, песца и щетины вола. Есть и синтетические аналоги. Если есть возможность выбрать кисти, то остановитесь именно на них.

Это – лучшие из лучших!

Среди немецких брендов явно лидируют краски фирмы Schmincke – акварельные краски AKADEMIE® Aquarell (премиум класса). Они созданы по старинным, можно сказать, семейным рецептам. Но мы не будем останавливаться на них – цена в 130$ за одну кювету не отпугивает только профессионалов.

Представлена компанией Sennelier, основанной Гюставом Сеннельѐ в 1887 г. Красками Sennelier вполне могли пользоваться и Пикассо, и Сезанн, Гоген и сам Ван Гог.

Компания выпускает профессиональные художественные акварели Sennelier Artists для высоких профессионалов (другое название «L’aquarelle») в 98 (!) цветов и акварель классом пониже – «Raphael» (Рафаэль).

Однако, независимо от класса, обе краски сделаны только на натуральных основах, в частности – на меду.

Конечно, не могла остаться в стороне, и с 1832 г выпускает фантастический по своему качеству товар компании Winsor&Newton – художественные краски (акварель, масло, акрил) «Winsor&Newton» (Винзор энд Ньютон). Начало триумфальному шествию продукции положило объединение профессиональных интересов художника Генри Ньютона и химика Уильяма Винзора.

Как принято во многих других компаниях, акварельная краска winsor newton «W&N» выпускается двух классов: «Winsor&Newton cotman» — для общих работ, и «Winsor&Newton artist» — для создания высокохудожественных акварелей. Компания славится также товарами для графики и выполнения каллиграфических работ. Голова идёт кругом от разнообразия акварельных изысков!

Что лучше выбрать?

Проведём небольшой сравнительный кастинг между самыми популярными марками. В кастинге на право называться «Наилучшим акварельным набором для начинающих» участвуют:

  • «Winsor&Newton Cotman» — W&N.

Палитры всех наборов яркие, сочные, богатые, крупинок не заметно (качественный перемол пигментов), значит, не будет и остатка. При плотном покрытии бумаги VG поверхность краски начинает чуть поблёскивать, словно покрытая тонкой плёнкой лака. Ни БН, ни W&N такого эффекта не дают. 

Однако в наборе VG нет фиолетового цвета, зато небесный оттенок синего и голубого – выше всяких похвал! Фиолетовый придётся покупать (другого бренда) или смешивать из имеющихся цветов.

Вымывка применяется для удаления основного покрытия (краски) с бумаги влажной или отжатой кисточкой по непросохшему слою по желанию художника. Все три акварели удаляются легко, оставляя за собой лишь слабый оттенок – часть пигмента. 

Попробуем переход цвета в цвет. У акварели VG переход плавный и смешивание происходит легко, без резкости и грязи. БН «зависает» в структуре зернистой бумаги, то же демонстрирует и W&N. Это не катастрофа. При смене бумажного поля всё проходит, как по маслу!

У красок W&N зелёный менее насыщенный, чем у БН и VG. Чтобы получить должный цвет, приходится гуще накладывать краску – лучше заменить кювету на ванночку из другого набора.

Все три претендента даже при сильном размывании водой показали высокую светостойкость (рисунок не будет выцветать), яркость красящего пигмента и хорошую прозрачность.

У всех трёх оттенки мягкие и отлично взаимодействуют между собой (хорошее смешивание), высокая степень вязкости.

Замечания к БН – проигрывают по мелкотёрстости состава, зато значительно опережают «соперников» по лёгкости набора на кисть и по созданию тёмных, глубоких, завораживающих оттенков в процессе смешения красок.

Выходит, процесс покупки хорошей акварели для ребёнка затягивается: каждый из претендентов хорош по своему и каждый имеет свои специфические недостатки. Так что делать? Купите ребёнку любой желаемый набор, который ему понравится. Пусть выберет он!

Проследите, чтобы в наборе обязательно присутствовали базовые цвета акварели: кадмий жёлтый, оранжевый, кадмий красный, охра, железо-окисная красная, краплак (карминовая), зелёная, голубая, ультрамарин, изумрудная и умбра жжёная (чёрная). Остальные можно докупить по отдельности, не взирая на марки и бренды.

И – бумага! Бумага очень важный момент! Она не менее важна, чем сама акварель и кисти для работы с этой краской. Те, кто пишет акварелью давно, уверяют, что 50% успеха зависит не от состава или бренда красок, а от выбранной бумаги. Выбирайте бумагу с хорошо выраженной структурой – зернистостью. Бумага для акварели не должна быть идеально гладкой. Никогда!

На самом ли деле медовая акварель содержит мед?

Какая акварель лучше: медовая или обычная

Услышав в детстве про медовую акварель, кто из нас не представлял ее на вкус. Действительно ли она вкусна и можно ли попробовать ее безбоязненно для здоровья юных художников? Стоит разобраться в составе и характеристиках этих красок.

Что это такое

Слово “акварель”, которое обозначает и краски, и вид живописи неслучайно происходит от “аква”, то есть “вода”.

Акварельные краски обильно разводятся водой, вся живопись ими выглядит именно так – полупрозрачно и как бы разбавлено, но в то же время цвета чистые и яркие.

Сегодня эта нежная и очень красивая техника живописи вновь популярна и востребована среди художников, покупателей и зрителей. Любят ее и дети.

Основа акварельных красок это:

  • пигмент, то есть цветовая основа – она максимально мелкая, с тончайшим помолом частиц, что и придает краске прозрачность и дает возможность белой бумаге просвечивать и подсвечивать рисунок изнутри;
  • связывающие пигменты вещества и пластификаторы – они могут быть синтетическими или природными (воск, сахар, смолы, мед);
  • антисептики, предохраняющие краски, особенно с растительными компонентами, от плесени.

Очевидно, что мед содержится не во всякой акварели и в ее составе занимает лишь часть. Однако, именно медовая краска одна из самых популярных на рынке. Но мед не дешевый компонент, а медовая акварель одна из самых недорогих и больше предназначена не для художников, а для детей.

Противоречие объясняется просто – часто в медовые акварели добавляют глицерин или картофельный крахмал, которые заменяют часть связующего вещества. Они дешевле меда и меньше кристаллизуются, но и характеристики акварели становятся хуже и беднее.

Также часто мед заменяют еще более дешевыми, например, синтетическими аналогами, поэтому выбирая акварель для детского творчества, обращайте внимание на более дорогие варианты.

Почему же мед наиболее предпочтительный компонент краски? Все дело в его свойстве не давать краскам высыхать слишком быстро. Так, профессиональные художники, которые работают уже не с медовой акварелью, все равно добавляют немного меда в воду или краску.

Краски на основе гуммиарабика, а не меда считаются более профессиональными, однако медовыми легче работать, их палитра обычно не так широка – всего 12-18 цветов. Однако для ребенка или начинающего художника этого достаточно.

Отличием является и цена – медовая акварель гораздо дешевле профессиональной, что немаловажно при покупке материалов для детского творчества.

Можно ли есть медовую акварель

Вопрос это волнует многих мам начинающих художников. И неспроста: сладковатый запах краски и надпись на коробочке “медовая” побуждает юных творцов лизнуть краску или пожевать кисточку. Кажется, что ничего страшного в этом нет, ведь краска растительного происхождения и имеет в основе мед.

С одной стороны, это так, но помимо меда акварель имеет в составе и другие компоненты. Например, фенол, который несет функцию антисептика и им можно отравиться. Не слишком полезны и синтетические красители, и животный клей, и прочие добавки. Поэтому лучше объяснить ребенку, что медовую акварель не стоит пробовать на язык.

Выбирая краски для ребенка, следует внимательно изучить ассортимент. Медовая акварель для детского творчества, как правило, продается в пластиковых поддонах с прозрачной крышкой. Каждый цвет имеет свою ячейку и краски в них, как правило, немного. Но это не значит, что ее не хватит надолго, просто акварель требует сильного разведения водой.

Хорошая медовая акварель не будет слишком мягкой или, наоборот, чересчур хрупкой, такая будет плохо ложиться на бумагу и не передаст чистоту цвета.

Обращайте внимание и на цвета в коробочке, даже в сухом виде они должны быть яркими и чистыми. Краска легко будет набираться на кисть и переноситься на бумагу, а при размытии не оставлять ворсинок и катышек и не проникать сквозь лист.

Лучшие марки медовой акварели

Сегодня в магазинах представлено большое количество разнообразной медовой акварели для детей. Одна из наиболее популярных – акварель медовая 12 цветов “Пчелка” от марки “Гамма”.

Эти краски хорошо ложатся на бумагу, легко отстирываются и отмываются от одежды и стола, дают чистый цвет и не имеют неприятных запахов.

Под маркой “Гамма” продаются и другие варианты медовой акварели – перламутровые, флуоресцентные краски в наборах по 10, 12, 16 и даже 24 цвета. Популярна марка и благодаря своей цене, коробочки с краской стоят от 16 до 112 рублей.

Не менее популярны краски “Акварель медовая” марки “Луч”. Они выпускают не только стандартные паллеты из нескольких оттенков в пластиковых или картонных коробках, но и наборы акварели в виде рыбки, паровоза или ромашки. Рисовать такими красками понравится любому малышу. Стоимость набора от 20 до 150 рублей в зависимости от количества цветов.

Еще один известный производитель, который славится качеством своих канцелярских принадлежностей, – Erich Krause.

В их ассортименте наборы с разным количеством оттенков, с кисточками и без, а также с палитрой в комплекте. Есть и неоновая акварель медовая.

Отзывы о качестве только положительные: краска хорошо набирается на кисть и ложится на бумагу, не пачкает одежду и руки, не имеет никакого запаха и легко отстирывается.

Купить хорошую медовую акварель для детского творчества совсем несложно, к тому же она недорогая и прекрасно подходит для первых проб в живописи.

Акварель  (от слова аква – вода) – краски на водной основе, которые в живописи создают эффект воздушности, ложась на бумагу мягким прозрачным слоем.  Для акварельной живописи характерна легкость, тонкие цветовые переходы.

Акварельные краски состоят из растительного клея (смолы акации), также в их состав входит глицерин и мед.

  Для работы этим видом красок нужны качественные кисти из натурального ворса (хорошо подходит белка и колонок), а также специальная бумага.

 Бумага для акварели отличается хорошей степенью впитываемости, а ее зернистая (рельефная) фактура придает объем и живость работе. Что касается кистей, то основное требование к ним – это гибкость: кисти не должны обмякать после макания в воду.

https://www.youtube.com/watch?v=DbywZabGXpg

Для того, чтобы нарисованная акварелью работа могла долго радовать глаз, следует обращать внимание на светостойкость красок, обычно производители маркируют тюбики или кюветы с красками по степени светостойкости.

Если же Вы хотите сами узнать, действительно ли выбранные Вами краски являются достаточно светостойкими, следует провести простой тест: наложите густым слоем краску на бумагу, затем одну часть мазка прикройте черным листом, а сам лист бумаги с мазком оставьте под воздействием солнечных лучей. Через неделю проверьте результат и посмотрите, насколько выгорела часть мазка, которая осталась неприкрытой. Важно помнить, что абсолютно все краски имеют свойство выгорать, только в разной степени, поэтому работы следует оберегать от попадания на них света.

В нашем интернет-магазине Вы можете подобрать краски как для юных художников, так и для тех, кто всерьез увлекается живописью.

Краски для детей и школьников чаще всего представлены в наборах по 6,12 и 24 цвета:

1)       Краски акварельные Гамма «Пчелка» – яркие цвета, удобная пластиковая упаковка.  Рекомендуется к использованию детьми дошкольного возраста и школьниками младших классов.

2)       Акварель Гамма серия «Лицей» – могут быть использованы учащимися художественных школ, училищ и детьми средних и старших классов. 

3)       Акварельные краски Луч Классика – изготовлены на медовой основе и также предназначены для детей и школьников.

Интересно отметить, что в красках Гамма цвета теплых и холодных тонов расположены отдельно, что помогает ребенку научиться гармонично воспринимать цвета.

Что касается красок для тех, кто уже хорошо знаком с акварельной живописью, то наборы для профессиональных художников по стоимости значительно превышают школьные наборы. Это объясняется тем, что они обладают высокой светостойкостью, а в их состав входит чистый пигмент, который способствует хорошему смешиванию красок, достижению потрясающий цветовых сочетаний.

Наборы, которые предназначены для профессионального использования, представлены в нашем магазине акварелью Студия от ТМ «ГАММА», а также широко известной среди всех художников акварелью Ленинград «Невская палитра»), которой пользуются во всех художественных учебных заведениях. Краски Невская палитра – это идеальное сочетание цены и качества. Краски профессиональной серии выпускают как в картонных, так и в пластиковых упаковках. Несмотря на то, что краски в пластиковой упаковке несколько дороже, желательно покупать именно их, так как в этом случае краски лучше защищены, не будут прилипать к упаковке, а сама крышка послужит палитрой для смешивания цветов. Также в качестве палитры хорошо послужит белая эмалированное или фарфоровое блюдце.

Оригами – искусство, заключающееся в создании фигурок из бумаги. В переводе с японского слово оригами так и переводится – сложенная бумага. Этот вид искусства берет свое начало в Древнем Китае.

Создание фигурок из оригами на сегодняшний день доступное и распространенное развлечение. Трудно представить, что первоначально ( в 11 веке) оригами использовалось в богослужениях, затем распространилось среди аристократов.

Письмо, сложенное в форме журавля, лебедя или цветка считалось признаком образованности, воспитанности.

В 15-16 веке оно становится известным среди всех слоев населения Японии, а в 19-20 веках начинает распространяться по всему миру.

Классическое оригами – это фигура или цветок, созданная из одного-единственного листочка бумаги, без использования клея и ножниц.

Сейчас техника оригами развивается во многих направлениях

1)      Модульное оригами – предполагает создание работ из одинаковых элементов – модулей. Чаще всего модули – это листы квадратной формы, которые складываются, а затем соединяются друг с другом.

2)      Складывание по схеме – еще один вид оригами, который предполагает складывание работы по начерченным линиям на бумаге.

3)      Мокрое складывание – эта техника предполагает смачивание листов бумаги для получения плавных линий, детализации.

Данный вид творчества отлично развивает ребенка. Оригами помогает улучшает память, мелкую моторику, усидчивость, в процессе работы ребенок знакомиться с такими словами и понятиями как квадрат, треугольник, угол.

Специальная бумага для оригами представляет собой набор из квадратных цветных листов со стороной от 5 см до 25 см. В нашем магазине Вы можете приобрести наборы для оригами малого, среднего и большого размеров.

Если же, Вы планируете использовать другую цветную бумагу, то следует обратить внимание на ее качество. Хорошо подойдет бумага, которая после сгибания не образует трещин.

Для тех, кто хочет только попробовать свои силы в оригами подойдет и простая цветная илибелая  офисная бумага для принтера.

Желаем творческих успехов в освоении данной техники!

Page 3

Гуашь — вид водорастворимых красок на основе белил с добавлением глицерина. В отличие от акварели гуашь имеет насыщенный, плотный цвет.

Также разные цвета легко друг друга перекрывают, что упрощает работы с гуашью и дает возможность использовать приемы акриловых и масляных красок. Гуашь получила свое название только в 18 веке во франции, хотя применялась еще со средневековья.

Художники ренессанса воспринимали гуашь как второстепенную краску и рисовали в основном картины, эскизы, миниатюры. Однако в конце 19 начале 20 веков приобрела популярность, как основная техника для написания больших полотен, оформления декораций и плакатов.

В наше время гуашь широко распространена от детских садов до художественных институтов благодаря доступности, безопасности компонентов и простоте использования.

Но у гуаши есть и недостатки. Во-первых после высыхания цвета имеют свойство выбеливаться(осветлятся) , что затрудняет подбор цветов в работе. Во-вторых из-за водорастворимости делает невозможным применение для наружных оформительских работ.

Также гуашь имеет свойство засыхать, если неплотно закрыта баночка. Гуашь выпускается в тюбиках(тубах) и баночках разного объема, реже в кюветах.

Нехитрые приемы:

Для повышения стойкости краски, в том числе и к воде, мы рекомендуем добавить клей ПВА — это придаст водостойкость и долговечность краске, а также позволит наносить её на не загрунтованные поверхности. Добавление ПВА позволит сэкономить гуашь, если требуется прокрыть большую поверхность. При использовании ПВА никогда(!) не оставляйте немытые кисти, так как после высыхания они будут безвозвратно испорчены.

Не допускайте хранение краски при температуре ниже 0 градусов Цельсия. Этот предотвратит преждевременное высыхание и появление плесени.

Что делать если гуашь засохла? Всё просто — кипятим воду, заливаем в баночки с засохшей краской, (Главное не перелейте, вода должна едва прикрывать краску! Иначе гуашь станет водянистой и потеряет насыщенность) и поставьте на 1-2 часа в теплое место, например, на батарею. Затем перемешайте комочки до однородной массы и краски вам ещё долго прослужат.

Чтобы получить максимум удовольствия от рисования гуашью не следуют макать мокрую кисть в баночку — это позволит набрать на кисть как можно более насыщенный тон и сделать самый сочный мазок.

Гуашь можно наносить на широкую гамму поверхностей — от дерева до стекла. Наилучшим образом рисунок будет смотреться на заранее загрунтованной поверхности. В качестве грунтовки под гуашь отлично подойдут акриловые белила.

В отличии от акварели, гуашью рисуют на гладкой бумаге. Во избежание искривления листа рисунка рекомендуется использовать бумагу плотностью от 160 мг и выше. Тонированная бумага позволит задать температуру оттенкам рисунка — теплую или холодную.

 В нашем магазине представлены краски ведущих производителей России — гуашь Гамма иЛуч, для детского творчества и профессиональных художников, в баночках 20мл и 40мл, наборы 6 и 12 цветов. Также по предварительному заказу осуществляем поставки комплектов красок, отсутствующих на сайте.  

Какие краски лучше медовые или акварельные

Какая акварель лучше: медовая или обычная

Свое начало акварельная техника берез из Китая, где во II веке нашей эры была изобретена бумага.

Широкое распространение бумаги в Европе началось только в XII веке, поэтому акварельная живопись вошла в употребление позже других родов живописи.

Среди художников эпохи Ренессанса значительный след в акварельной живописи оставили Дюрер, Антонис ван Дейк, Клод Лоррен и Джованни Кастильоне.

Однако даже в 1829 году Пайо де Монтабер в “Полном трактате о живописи” упоминает об акварели вскользь как об искусстве, не заслуживающем серьезного внимания.

На рубеже XVIII – XIX веков акварель превратилась в один из важнейших видов английской живописи – в 1804 г. было основано Общество акварелистов (англ. Society of Painters in Water Colours).

Кроме того, популярность акварели возросла и в связи с распространившейся во второй половине XVIII в. моде на портретную миниатюру, – жанр, который с успехом начали осваивать многочисленные художники-любители.

К концу XIX века произошел некоторый пересмотр отношения к акварели, отчасти связанный с тем, что многие новые краски, введенные в широкое употребление акварелистами середины века, оказались весьма недолговечными, быстро выцветающими.

Тем не менее на рубеже веков акварели отдали дань Поль Синьяк и Поль Сезанн во Франции, Василий Кандинский, Пауль Клее и Рауль Дюфи.

По инициативе мексиканского художника Альфредо Гуати Рохо в 2001 году день 23 ноября был провозглашен Международным днем акварели и был создан Международный музей акварели в Мексике.

Акварельная живопись в России

Английская традиция акварели оказала сильное влияние на русских художников, прежде всего тех, кто был связан с императорской Академией художеств.

Первое имя в летописи русской акварели, которое по праву зачинателя и уровню мастерства необходимо назвать – Петр Федорович Соколов. Он исполнял портреты, сцены охоты, жанры, запечатлев лик своей эпохи и своих современников.

В ряду акварельных произведений выделяются листы, исполненные Карлом Брюлловым, Михаилом Клодтом, маринистом Львом Лагорио. Свою дань искусству акварели принесли такие живописцы, как Илья Репин, Михаил Врубель, Валентин Серов.

Акварельная живопись увлекала и членов объединения “Мир искусства” Александра Бенуа, Льва Бакста, Ивана Билибина.

Важным этапом в развитии русской акварели стала организация в 1887 году “Общества русских акварелистов”, возникшего из кружка акварелистов. Его первым председателем был избран А. Н. Бенуа. Общество вело активную выставочную деятельность, проведя за 1896—1918 гг. тридцать восемь выставок.

Его членами были Альберт Бенуа, П. Д. Бучкин, Н. Н. Каразин, М. П. Клодт, Л. Ф. Какие краски лучше медовые или акварельные? Лагорио, А. И. Мещерский, Е. Д. Поленова и другие. Общество прекратило свою деятельность в 1918 году.

В 1998 году общество было возрождено как “Общество акварелистов Санкт-Петербурга”.

В ХХ веке круг русских советских художников, работавших в технике акварели значительно расширился. Об этом интересе свидетельствуют Всесоюзные выставки акварели, регулярно проводившиеся начиная с 1965 года. Например, в VI Всесоюзной выставке акварели в 1981 году в Москве приняло участие около 400 художников.

Такова в общих чертах история развития русской акварели. Ее особенность состоит в том, что в России не было обособленной подготовки узких профессионалов-акварелистов. Наметившийся в конце XX века рост интереса к акварели, изменил положение вещей.

Какие акварельные краски лучше покупать для живописи? Знаковым событием стало открытие школы и академии акварели Сергея Андрияки.

Акварельные краски

Акварель – клеевая водорастворимая краска. Связующим веществом для акварельных красок служат легко растворимые водой прозрачные растительные клеи – гуммиарабик и декстрин, а в медовой акварели – натуральный мед. В качестве пластификатора в них вводят глицерин и инвертированный сахар, удерживающие влагу.

Без этого краски бы легко пересыхали и становились хрупкими. Другая добавка к профессиональным акварельным краскам, служащая поверхностно-активным веществом – бычья желчь. Она препятствует скатыванию красок в капли, облегчая рисование.

Для защиты от плесени вводится антисептик – фенол.

Прозрачность

Это ключевая, самая важная особенность данных красок. Способы применения акварели и превосходные результаты целиком базируются на прозрачности. Причиной всему являются мельчайшие пигментные частицы, разглядеть которые невооруженным глазом невозможно.

Это достигается путем тончайшего помола красящих пигментов и их ровному распределению по поверхности. Расстояние между частицами должно быть достаточным, чтобы пропускать свет к поверхности и отраженный свет. Белая бумага, просвечивая сквозь слой краски придает живописи невероятную светимость и блеск.

Цветовая палитра

К производным свойствам акварели относятся изменение оттенков путем нанесения высохших слоев краски поверх предыдущих. При внешней простоте сказанного совсем не просто управлять цветом при помощи слоев.

Мастер должен хорошо представлять себе результат – ведь возможности исправить картину уже не будет. В акварели сложно обойтись тремя основными цветами.

При механическом смешении цветов свойства акварели значительно теряются, снижается прозрачность и чистота.

Однако именно прозрачность акварели позволяет расширить цветовую палитру эти красок до небывалых размеров.

Цветовой тон, насыщенность

Путем наложения слоев одного цвета друг на друга достигается и насыщенность цвета. В отличие от гуаши, акварель не предназначена для пастозного нанесения, так как весь смысл теряется. Свойства акварели диктуют нам правила, основное из которых – применение большого количества воды, ведь даже название акварели происходит от слова “вода”.

Из отрицательных особенностей акварели можно выделить низкую светостойкость – живопись разрушается под световым воздействием, попросту говоря – выцветает. Кроме того из-за большого количества воды красочная пленка довольно непрочная и может быть легко разрушена при внешних физических воздействиях.

Выбор акварельных красок

При выборе акварели нужно учитывать множество факторов. При покупке красок в магазине не стоит забывать о видах акварели. Какие акварельные краски лучше кто чем рисует?

Традиционно выделяют три вида: сухая, полусухая акварель в кюветах и тубах и жидкая акварель. Наиболее распространенным и универсаным видом акварели считается полусухая.

Каждый вид акварели подходит для определенного вида картин. Для набросков или небольших графических работ лучше использовать твердую акварель. Красками в кюветах удобно пользоваться при создании небольших работ или зарисовок на пленэре.

Для создания картин большого формата выбирайте акварель в тубах, так как эти краски легко выдавливать в нужном количестве, и они не пачкаются друг об друга. Для работы с аэрографом подойдут жидкие краски. В них содержится большое количество пигмента, что делает цвет более насыщенным.

Дополнительная информация:

С одной стороны, это так, но помимо меда акварель имеет в составе и другие компоненты. Например, фенол, который несет функцию антисептика и им можно отравиться. Не слишком полезны и синтетические красители, и животный клей, и прочие добавки.

Поэтому лучше объяснить ребенку, что медовую акварель не стоит пробовать на язык.

  • пигменты (красители) – порошки мелкого помола;
  • связующие вещества – гуммиарабик, трагант, декстрин, мед;
  • пластификатор (глицерин, сахар) – нужен для того, чтобы удерживать влагу (без него краски пересохнут);
  • антисептик (предотвращает образование плесени на краске);
  • поверхностно-активное вещество (бычья желчь), необходимое для того, чтобы краски не скатывались в капли и легко наносились на бумагу.

С недавних пор я снова полюбила рисование акварелью. Это такое большое удовольствие и успокоение для души, что каждый должен попробовать. Ранее я уже писала об акварельных красках Сонет, зачем же мне простая медовая акварель?

Все очень просто, она досталась мне в подарок и я нашла ей применение, не смотря на то, что она далеко не профессиональная.

Ведь акварельные краски это целая группа клеевых водорастворимых красок, в состав которых входят пигменты и какое-либо связующее вещество. И назначение связующего вещества состоит в том, чтобы удерживать вместе частички пигмента и прочно соединять их с рабочей поверхностью: бумагой, холстом и т. д.

Это сухая краска, изначально залитая в жидком виде в прямоугольники небольшого размера, которые расфасованы в наборы или продаются поштучно.

Стандартный объем кюветы примерно 2,5 мл, но также продаются и “половинки (half-pans), которые удобны для зарисовок вне дома.

Чаще всего, такими акварельными красками работают на небольших форматах (трудно “вытащить” нужный объем краски из сухих кюветок).

10 лучших наборов акварельных красок – 2019

Какая акварель лучше: медовая или обычная

09.01.2019 17:06:20

Эксперт: Кристина Гейден

*Обзор лучших по мнению редакции expertology.ru. О критериях отбора. Данный материал носит субъективный характер, не является рекламой и не служит руководством к покупке. Перед покупкой необходима консультация со специалистом.

Разнообразие акварельных красок так велико, что часто покупатели теряются при выборе набора для рисования. Перед покупкой стоит познакомиться с рейтингом, который мы составили на основе важных характеристик и отзывов.

Как выбрать набор акварельных красок

Чтобы работа радовала отличным результатом и хорошим настроением, надо обращать внимание на важные характеристики. Ими должна обладать любая качественная акварель:

  1. Форма выпуска. Акварельные краски производят в кюветах и тубах. Первые удобны для пленэра, а вторые тем, что их не нужно смачивать перед рисованием.
  2. Качество связующих. Акварель должна быть мелко растерта. Лучшей составляющей является гуммиарабик.
  3. Количество цветов. Начинающим художникам подойдет набор из 12 цветов.
  4. Упаковка. Картонный вариант – неудачный выбор. Упаковка должны быть удобной и вместительной. Лучше, если кюветы плотно зафиксированы в пластмассовой или металлической коробке. Хорошо, если есть возможность докупать дополнительные цвета.
  5. Особое внимание удаляют светостойкости, прозрачности и насыщенности оттенков. Цена на набор во многом зависит от количества цветов, качества состава и репутации бренда. Все эти характеристики отражены в рейтинге лучших акварельных красок.

наборов акварельных красок

: 4.9

На первом месте рейтинга располагается набор Van Gogh от компании Royal Talens, который представлен яркими цветами с высокой прозрачностью.

Краски произведены из естественных пигментов с добавлением чистой смолы из сока акации. Благодаря такому составу они остаются светостойкими даже при большом количестве воды и не выцветают через много лет.

Акварель высыхает довольно быстро и не расплывается по бумаге.

Рисунки выглядят четко, переходы от насыщенных оттенков к полупрозрачным смотрятся безупречно. В наборе идет круглая синтетическая кисть. Удобен отсек для смешивания красок на внутренней стороне крышки. Цена – 1270 рублей. Покупатели считают, что эти акварельные краски стоят этих денег.

  • яркость и насыщенность;
  • отличная светоустойчивость;
  • отсутствие «грязных» оттенков;
  • прекрасно набираются на кисточку;
  • без осадка;
  • великолепное смешивание.

White Night 36 цветов

: 4.8

Акварель «Белые ночи» славится высоким качеством. Она изготовлена из мельчайших пигментов с гуммиарабиком. Один раз попробовав эти краски, сложно будет согласиться на другие. Довольно удобно, что внутри есть лист с кюветами, где можно попробовать каждый цвет, иначе в темных оттенках можно «заблудиться».

Покупатели в восторге от обширной гаммы цветов, которые прекрасно смешиваются между собой и неплохо размываются водой. Акварель отличается высокой светостойкостью. По желанию можно заменить пустые краски из набора.

В открытом виде они занимают немало места, учитывая, что рядом будут располагаться и другие принадлежности – емкость с водой, кисти. Поэтому стоит позаботиться о специальном столике возле мольберта.

В некоторых художественных школах используют исключительно данный набор, а другие не разрешены. Стоит он более 2500 рублей. За 36 цветов это не так уж много.

  • широкая гамма цветов;
  • приемлемое качество;
  • хорошая светостойкость;
  • оптимальный ценник;
  • возможность докупить конкретный цвет.

Mijello Mission Silver Pen 20 цветов MPW-5020

: 4.8

Далее в нашем рейтинге располагается корейская марка, которая ведет свою историю с середины 19 века. Речь пойдет о студийной серией красок Mission Silver.

Коллекция была произведена под контролем экспертов в сфере акварельной живописи.

Это довольно востребованные краски среди новичков и профессиональных художников, которые выбирают их за высококачественные компоненты, оптимальный выбор цветов, удобство использования.

Палитру используют по мокрой и сухой поверхности. Акварельные краски выпускаются в кюветах и великолепно смешиваются на бумаге. После высыхания оттенки не тускнеют. Кистью удобно набирать нужное количество состава за одно прикосновение. Цена составляет от 4 тысяч рублей.

  • высокие свойства пигментов;
  • тщательный контроль изготовления;
  • подходят для начинающих и профессионалов;
  • не тускнеют после высыхания;
  • хорошее смешивание.
  • относительно высокая цена.

Невская палитра Белые ночи 24 цвета

: 4.7

Завод художественных красок знаком многим еще с детства. В коробке кусочки держатся за счет своей упаковки. Если их открыть, то они могут высыпаться при падении. Это, пожалуй, самый большой недостаток товара. Сами акварельные краски имеют достойный состав и содержат растительный клей – гуммиарабик. Они прекрасно растворяются в воде и равномерно наносятся на бумагу.

Судя по отзывам, с этим набором можно осваивать различные техники – по сырому, лессировки, чистые локальные цвета. Все получается хорошо. Поэтому к качеству акварели претензий нет. За набор из 24 цветов придется отдать около 2 тысяч рублей.

  • множество оттенков;
  • превосходная стойкость перед светом;
  • индивидуальные кюветы;
  • яркость;
  • возможность заменять оттенки;
  • отличный состав.
  • не подходит для детей;
  • краски плохо фиксируются с кюветом.

Lefranc & Bourgeois “Louvre”, 10 мл, 24 шт

: 4.7

Далее в рейтинге располагается набор из 24 тюбиков. Его отличают не только форма выпуска, но и привлекательная цена, яркие цвета, которые изумительно размываются. Это отличный вариант для полупрофессионального класса и поклонников красок в тюбиках.

В отзывах можно встретить информацию о высокой светостойкости и чистоте цветов. Это не удивительно, ведь французский производитель позаботился о качестве продукта и использовал при изготовлении мелкий помол пигмента с добавлением гуммиарабика. 24 металлических тубы по 10 мл упакованы в надежную картонную коробку. На каждой из них указано наименование оттенка. Цена – 1860 рублей.

  • яркие цвета;
  • высокая стойкость к свету;
  • привлекательная цена;
  • надежная упаковка.

Невская палитра Санкт-Петербург 24 цвета

: 4.7

И снова в рейтинге «Невская палитра», но уже с набором «Санкт-Петербург» из 24 цветов. Изготавливается он в виде индивидуальных кюветов. Удобство работы с акварельными красками обусловлено наличием в их составе высококачественных пигментов, растертых до мельчайших частиц.

Покупатели в восторге от прочности сцепления с бумагой и высоких показателей устойчивости к солнечному свету. Со временем акварель почти не теряет первоначальный вид.

Удобную упаковку легко можно брать с собой на пленэр. Внутри нее есть пустые отсеки для дополнительных блоков, поместятся кисти карандаш и резинка. Единственный минус – неустойчивость кюветов.

Они катаются в разные стороны при наклоне. Цена – 1500 рублей.

  • насыщенные цвета;
  • отменно ложатся на бумагу;
  • хорошее качество;
  • удобная упаковка-пенал за счет размера;
  • большая цветовая гамма;
  • цветостойкость.

Pentel “Water Colours”, 24 цвета

: 4.6

Акварельные краски от Pentel – это шикарный набор из 24 цветов, где есть как яркие, так и сдержанные оттенки. Акварель разработана с применением современного дизайна и инновационных технологий. Краски удобны в эксплуатации и просто выдавливаются из тюбика до окончательной капли.

Покупатели отмечают экономичность набора, легкое разведение пигментов водой, равномерное высыхание. Рисунки не выгорают под солнечными лучами долгое время. Краски не трескаются и не шелушатся.

Работы получаются стойкими и выразительными. Набор можно сочетать с мелковыми карандашами и масляной пастелью. Акварель подходит для использования в художественной школе или дома.

Подойдет она и любителям, и профессионалам. Цена – 1200 рублей.

  • яркость и насыщенность цветов;
  • хорошее смешение оттенков;
  • адекватная стоимость;
  • отличная прозрачность.
  • специфическая цветовая гамма;
  • невозможность докупить тюбики.

Faber-Castell “Connector”, 24 шт

: 4.6

Следующий участник рейтинга одинаково подходит как для изобразительных работ, так и для детского творчества. Краски отменно размываются и создают идеальный прозрачный слой.

Они превосходно смешиваются друг с другом, не смазываются и не трескаются. Сохнет акварель очень быстро. В наборе 24 ярких и насыщенных оттенка, кисть и контейнер с белой краской.

Все цвета располагаются в отдельных ячейках, которые можно перемешать. У коробки есть два поддона с отсеком для кисти.

Покупатели говорят, что краски очень экономные. Они долговечны и плотно спрессованы. Поэтому качество товара на высоте. Художникам, которые увлекаются серьезным рисованием, подобный набор не подойдет. Цена – 1200 рублей.

  • презентабельная коробка из прочного пластика;
  • удобство использования;
  • яркость и насыщенность;
  • высокое качество.
  • не для профессионалов;
  • относительно высокая цена для рисования дома.

Pebeo Studio Aquarelle 12 цветов 668400 12 мл

: 4.5

Набор Pebeo славится сохранением глубины тонов и прозрачностью, которая остается даже после высыхания. Краски отлично размываются и отвечают всем требования художников. Застывают они за несколько минут в зависимости от вида поверхности и количества воды.

Акварель прекрасно подходит для рисования на картоне и бумаге. Есть в наборе такие цвета, как желтая охра, черная слоновая кость, красный кадмий, прусский синий. Набор подходит и любителям, и профессионалам. Красок хватает на довольно продолжительный период. Цена – 1500 рублей.

  • экономный расход;
  • сбалансированная палитра;
  • легко разбавляются и смешиваются;
  • высокий уровень качества;
  • чистые и нежные цвета.
  • неудачная кисть в наборе.

Sonnet 24 цвета

: 4.4

Заключительный участник рейтинга радует покупателей насыщенными цветами, пигментами высокого качества, чистотой оттенков. Они отлично смешиваются и идеально разносятся, удобно берутся на кисть.

Покупатели утверждают, что определенные оттенки смотрятся неестественно, например, травяной или фиолетовый. Смешивание некоторых из них дает немного «грязный» цвет. Этот набор подходит для начинающих художников, которые хотят освоить акварельную живопись. Допустимо менять порядок кюветов. Привлекает стоимость товара. Стоят краски около 650 рублей.

  • ровные красивые оттенки;
  • приемлемая стоимость;
  • возможность менять кюветы;
  • отличное смешивание.
  • некоторые оттенки грязноваты;
  • не для профессионалов;
  • хрупкая коробка.

Внимание! Данный рейтинг носит субъективный характер, не является рекламой и не служит руководством к покупке. Перед покупкой необходима консультация со специалистом.

Какие бывают акварельные краски

Какая акварель лучше: медовая или обычная

В составе акварельных красок находится пигмент, соединенный с водорастворимым клеем. Благодаря этому краску можно без труда развести с помощью воды. В роли связующего элемента в традиционной акварели выступает гуммиарабик, но в более бюджетных красках его заменяют аналоги – декстрин, вишневый клей и другие.

В состав акварельной краски добавляют еще несколько элементов, которые обеспечивают дополнительные особенности. Например, для равномерного нанесения на любую поверхность используется специальный смачиватель, например, бычья желчь. Чтобы в акварели не завелась плесень, в нее добавляются антисептики, а пластификаторы (такие как глицерин или мед) добавляют для эластичности пленки.

Форма выпуска акварельных красок

Акварель можно приобрести в нескольких вариациях. Это может быть полутвердая, твердая и даже жидкая субстанция.

Твердая

Представляет собой сухие прямоугольники краски. Краску разливают в кюветы и высушивают, после чего расфасовывают в наборы или по-отдельности и продают. Встречаются кюветы разного объема – например, профессионалы хранят дома стандартные прямоугольники по 2,5 мл, а люди, которые рисуют гораздо реже, могут приобрести половину от этого объема.

Наборы удобны тем, что внутренняя их сторона выступает в роли палитры. В этом случае лучше выбирать металлические с эмалью коробки, в них не будет въедаться краска. Часто используют также пластик.

Мягкая

Мягкая акварель продается в тюбиках, она отличается от жидкой, но близка к ней. Отличается от твердой тем, что обладает более насыщенным и ярким цветом. Это достаточно экономичный вариант, который подходит для больших форматов.

Чтобы рисовать с помощью мягкой акварели, ее выдавливают из тюбика в подготовленный пустой кювет. Не страшно взять больше, чем нужно – после окончания работы коробку-палитру можно закрыть, оставляя остаток краски в ней. Акварель немного подсохнет со временем, но перед началом следующей работы можно сбрызнуть ее водой, возвращая тем самым исходное состояние.

Для работы с таким форматом краски, особенно если речь идет о больших форматах, чаще всего используется кисть типа мягкий флейц.

Жидкая

На самом деле, такой тип не является полностью акварелью. В его составе находятся не пигменты, а красители, поэтому более корректное название краски – не водостойкие чернила. Однако, они сохраняют свойства акварели, поэтому отлично подойдут для создания иллюстраций или скетчей.

Детская

Акварельная краска, которую чаще всего можно встретить на уроках рисования в школе. В составе находятся только натуральные вещества, а именно раствор кукурузного клея в сочетании с патокой или сахаром. Именно благодаря этому сочетанию она получила название “медовая” акварель. Кроме детских рисунков, краска также хорошо подходит для скетчей или иллюстраций.

Последнее время выпускают также акварельные краски в тюбиках в виде карандашей для маленьких детей.

Отличие акварели от гуаши

Акварель выглядит на холсте гораздо нежнее, в то же время гуашь позволяет создать четкие и насыщенные краской рисунки. Это происходит за счет того, что в гуаши содержится гораздо больше клеевой основы в сочетании с красящим пигментом.

В результате, гуашь выходит гораздо плотнее, и при нанесении на поверхность видимым остается только верхний слой.

Акварель, в свою очередь, может передавать плавный переход из одного тона в другой, создает картину из нескольких слоев краски, наложенных друг на друга.

С помощью акварели можно создавать особые световые эффекты, но работать с краской нужно быстро, потому что цветы моментально перетекают и смешиваются между собой.

Еще одно важное отличие – основой для акварели чаще всего служит бумага, причем хорошего качества. Гуашь в этом плане более универсальна, и для ее использования подходит гораздо больше основ.

Базовые приемы работы с акварелью

Акварелью лучше рисовать на бумаге типа ватман, есть и специальная бумага для акварели. Она плотная, не размокает быстро, в то же время хорошо впитывает воду.

Чтобы бумага не покоробилась при намокании, ее натягивают на планшет. Но для скетчей, набросков, легких зарисовок, обучения можно и без него обойтись.

Перед тем как начать рисовать, надо сделать образец мазков на бумаге, которую вставляют прямо в коробку рядом с кюветами. Это поможет ориентироваться, какие цвета, где находятся, как они выглядят на бумаге. После высыхания акварель светлеет и такие образцы очень полезно иметь перед глазами, особенно начинающему художнику.

Вначале делают рисунок карандашом. Акварельными красками рисуют по сухому и по мокрому (бумагу вначале увлажняют). Существует много техник и большое количество обучающих видео.

Поэтому надо начинать пробовать, а уже в процессе определяться, что больше нравится, какая техника для чего лучше подходит. Есть одно важное правило: белый цвет в акварели ничем не рисуют.

Его получают, не закрашивая бумагу.

Уже первые работы могут быть очень интересными. Не бойтесь начинать, экспериментировать и учиться.

Поделиться:
Нет комментариев

    Добавить комментарий

    Ваш e-mail не будет опубликован. Все поля обязательны для заполнения.